Recension av Ready Player One: Recension utan spoilers - The Happy Android

Kupong. Jag har äntligen sett det. Jag har utnyttjat den här lilla påskpausen för att bland annat gå på bio och se en av de mest rankade filmerna för tillfället, Ready Player One. Är det så bra som de säger?

Ready Player One är den nya sci-fi-filmen från regissören Steven Spielberg, där Wade watt, en tonåring som, precis som resten av världens befolkning, tillbringar större delen av sin tid Oas. En virtuell värld där allt är möjligt: ​​den perfekta platsen att fly från en sorglig och anonyma verklighet som hopplöst närmar sig kollaps.

Allt förändras den dag som skaparen av Oasis dör och lämnar ödet för hans skapelse av flera miljoner dollar i händerna på den som får de tre tangenterna som kan låsa upp det ultimata påskägget. Kommer Wade att kunna göra en sådan bedrift?

Jag vill börja med att klargöra att jag har lämnat rummet måttligt nöjd. Jag förväntade mig ganska lite från RPO och sanningen är att jag blev positivt överraskad. Det finns några ögonblick när filmens hastighet saktar ner, men vanligtvis ser du alltid fram emot vad som kommer nästa.

Detta motiveras främst av den otroliga användningen av nostalgi genom hela filmen. Varje ram, varje scen, är full av referenser till serier, videospel, anime och filmer från 70-, 80- och 90-talet.

Helt enkelt med bilens första scen måste du redan upprätta en lista på inte mindre än 20 sidor: Delorean från Parzival -Wade Watts-, Kanedas motorcykel i Akira hanteras av Art3mis, batmobile från Adam West-serien, King Kong, T-Rex av Jurassic park, etc. Omöjligt att behålla allt utan att stoppa bild för ram hela sekvensen.

De är faktiskt gentlemän av 47 tacos anslutna till en Doritos-sond 24/7

Men om man lämnar detta åt sidan var det första som kom att tänka på under filmens första minuter dess otroliga likhet medSword Art Online, en mycket liknande titel som såg ljuset bara ett år innan Ready Player One-boken (SAO-romanen kom ut 2009), och som den delar mycket liknande plotlinjer med. Idag är det redan en undergenre av manga och anime, "virtuella världar" och videospel med full nedsänkning. Det verkar också som att Ready Player One är mycket skyldig James Camerons "Avatar", men Sword Art Online är mycket mer uppenbart. Jag tänker också, jag tror också att Spielbergs film tacklar handlingen mycket bättre och historien är mer engagerande än de flesta av SAO.

En annan aspekt som vi bör kommentera är skurken. I det här fallet har vi det IOI, ett slags megaföretag vars enda mål är att ta kontroll över Oasis, och för detta kommer de inte att tveka att döda och gå över vem det än tar. Det är kul att träffa en tecknad film Sorrento, VD för IOI: en komplett lut och tillbaka, med en avatar som misstänksamt liknar en viss journalist från Daily Planet. Farbror Spielberg säger till er, vänner: korporatism är fel och ful. Fly från de stora företagen.

Sorrento spikas till Clark Kent, men med den kalla blicken från Injustices Superman

En av svagheterna som utan att vara för skamlös försämrar något av intresse från helheten är bristen på kemi mellan berättelsens två huvudpersoner, Parzival Y Art3mis. Pojken behöver knappast ett par kors med henne för att bestämma att han är helt kär, men från det lilla vi ser på skärmen är det svårt att göra det trovärdigt i en sådan utsträckning att vi har empati med båda huvudpersonerna. De kunde ha lämnat lite mer tid för att utveckla det förhållandet, men filmen varar redan i nästan två och en halv timme, så saken skulle ha hamnat för länge ... I alla fall finns det inga ögonblick som kommer ut ur potten i onödan eller tåriga ögonblick utan mening, vilket räcker.

Kom närmare så ger jag dig en kram ...

Slutligen skulle jag vilja veta vad som går igenom Hollywoods huvud i dessa typer av blockbusterfilmer, att alla verkar tvingas införa en massiv kamp som "The Lord of the Rings". Det verkar som om det inte finns 3000 CGI-dockor som kämpar utan kvart i en definitiv ansikte mot ansikte verkar det som om det inte finns någon show. Okej, några otroligt spektakulära och något surrealistiska situationer skapas, men är de verkligen nödvändiga?

Kort sagt, vi står inför en fantastisk film som vi utan tvekan kommer att glömma om några dagar, men åtminstone kan vi säga att den är gjord med skicklighet och tillgivenhet. Förresten, av en man som redan är 71 år gammal, med ett resultat förmodligen mycket högre än vad vi kunde ha förväntat oss av indie- eller tusenåriga regissören.

Har du Telegram installerad? Få det bästa inlägget för varje dag den vår kanal. Eller om du föredrar, ta reda på allt från vårt Facebook sida.